デザイン美、耐久性、機能美、素材感……すべてが融合した完璧なバランスを持っているのが、北欧ヴィンテージ家具。木目の流れや絶妙なカーブなど、細部に至るまで計算し尽くされています。その美しさはいつまでも衰えることがありません。

長い間、飽きずに心地良く使い続けられるのは、無駄のないシンプルさゆえ。それは、単に素朴なだけの家具とは一線を画しています。美しいシルエットと天然木の温かみを際立たせている「究極のシンプル」なのです。

傷や変色も含めて、長年の月日を経て深まる風合いこそヴィンテージらしさ。デザインが同じであっても、エイジングの持ち味はそれぞれ。唯一無二のストーリーを秘めています。ずっと人生に寄り添っていてくれる優しさが、嬉しいですよね。

これってよくあるスツールでしょ？と、思わせるところが「スツール60」のすごさです。アルヴァ・アアルトがこのデザインを誕生させたのが1933年。以来ずっと、公共の場やカフェ、自宅のリビングなどで世界中の人々に愛用されています。

北欧ヴィンテージ家具を語るうえで「ハンス・J・ウェグナー」と「Yチェア」は欠かせません。正式名称は「CH24」（1950年デザイン）。背もたれから肘掛にかけての優美な曲線が秀逸。世代を超えて受け継いでいける、まさに不朽の名作です。

一目でインパクトを与える「アントチェア」。個性的なのに落ち着きがあり、木製なのに疲れさせず。積み重ねても美しさをキープする完璧さ。デンマークの建築家アルネ・ヤコブセンが1952年にデザインを発表した当初、“蟻”の脚は、このように3本でした。現在は4本脚も制作されていますが、斬新さにこだわるならヴィンテージ・モデルを。

1950年にボーエ・モーエンセンがデザインした「Medel 155」。柔らかな丸みを帯びた愛らしさに癒されます。時を経て、むしろピュアさが増していくよう。背面と脚の木材が違い、微妙な色のコントラストがあるのも印象的。こんなチェアに座っていたら、肩の力が自然と抜けていきそうですね。

このルックスに一目惚れしてしまう人は少なくありません。カイ・クリスチャンセンの名作「NO.42」（1957年デザイン）は、エッジの効いたハーフアームと、姿勢に合わせてわずかに動く背面設計が特徴です。デザイン美にまず目が奪われますが、実際に座って機能性を体感すると、いかに贅沢な1脚であるかがわかることでしょう。座り心地が良く、長時間のデスクワークにも活用できます。

部屋の余白をアレンジするには、圧迫感のないデザインを選びたいですよね。北欧ヴィンテージというと特にチェアが有名ですが、サイドボードにもバランス感覚を持つすばらしい作品があります。流通している数は少ないものの、量産されている新作ではなかなか見つからないサイズを発見できることも。日本の部屋に合うようなコンパクトタイプもあります。キャビネットやチェストと共に、ぜひ注目してみください。

籐のカゴのぽってりとしたフォルムが、かわいらしいですよね。キャスター付きなのもポイント。これは、裁縫用のテーブルです。カゴには毛糸や布を置けるのですが、実際の使い道は自由。オリジナリティあふれるアイテムを見ていると、アイデアが膨らみます。暮らしにアイデアが増えれば、日々が豊かに。

細かな小物が収納できる仕切り付き。下にある籐のカゴは、引き出して使えるようになっています。

北欧スタイルの象徴である、ナチュラルなファブリックデザイン。木の温もりに布の素材感と彩りが加わることで、空間にレトロモダンなアクセントがつきます。張り替えによって、自分だけの1点ものに仕上げられるのも魅力。

シンプルなスツールが、テキスタイルをまとうと大きくイメージを変えます。今、カスタマイズ生地として大人気なのが、ファッションブランドminä perhonen（ミナ・ペルホネン）のファブリック。小さなドットの刺繍が輪を描く「タンバリン柄」は、緩やかな曲線美で作られた家具と見事にコラボします。カラーも豊富ですよ。

まずはチェアやスツールを1つ買うだけでも、暮らしに変化がつくことでしょう。デザイン、材質、色がバラバラでも、本当にいい家具は自然と統一感をもたらします。少しずつ買い揃えながら、空間の変化を楽しんでみては？